Schauspielkurs

Dozentin: Liliane Steffen

Infoabend: 06. April 2010 um 19.00 Uhr
Kursbeginn: 13. April 2010
Unterrichtstermine: Montag und Mittwoch, 19.00 - 22.00 Uhr oder auch nach Absprache mit der Gruppe
Dauer: 1. Modul vom 13.04. bis 15.07.; 2. Modul vom 18.09. bis 16.12.10
Teilnahmegebühr: 160 €, ermäßigt: 140 € /Monat (bei Belegung beider Termine);
80 €, ermässigt: 70 €/Monat (bei Belegung eines Termins)

Die Schauspielkurse sind für AnfängerInnen und auch für TeilnehmerInnen konzipiert, die bereits Bühnen bzw. Schauspielerfahrung gesammelt haben.

Einzelunterrichte sind auf Anfrage möglich.

KONZEPT SCHAUSPIELKURS 2010

Im Kurs befassen wir uns mit zwei Schwerpunkten: Improvisation (Mo) und Szenenstudien (Mi).
Im ersten Teil, der bis zum 14. Dezember 2009 dauert, lernen wir die Grundlagen der freien Improvisation, sowie schauspielerische Grundlagen und Monologarbeit kennen.
Im zweiten Teil, der am 18. Januar 2010 beginnt, befassen wir uns mit dem Entwickeln von Szenen aus der Improvisation heraus und dem Inszenieren von Szenen aus der Theaterliteratur.

ZUR IMPROVISATION:

Improvisieren heisst...
reinspringen ins Ungewisse,
der eigenen Phantasie vertrauen,
absolut wach sein, im Moment,
das große „WAS WÄRE WENN“ durchprobieren –
oder auch einfach rumblödeln mit Köpfchen.

ZU DEN SZENENSTUDIEN:

Ich wollte schon immer mal...
wissen wie das ist, jemand anderes zu sein.

Eigentlich...
hätte ich SchauspielerIn werden wollen.

Ich möchte...
zum Vorsprechen für die Schauspielschulen.

Ja?
Na dann los!

Wir lernen schauspielerische Grundlagen und Sprechtechnik, machen Bewegungstraining, Monologe und Szenenstudien, schauen uns Theaterstücke an, diskutieren und philosophieren über die SCHAUSPIELKUNST.

Schauspiel vor der Kamera

Der Kurs "Schauspiel vor der Kamera" richtet sich an TeilnehmerInnen mit Schauspielerfahrung.

Inhalt: Anhand von Dialogtexten (selbst improvisierte und schriftlich fixierte oder an Filmszenen orientierten Szenen) werden wir uns das kameraspezifische Spiel in den unterschiedlichen Kameraeinstellungen (close-up, Halbnahe, „Amerikanische“, Halbtotale, Totale) erarbeiten.Die Szenen werden gedreht, im Anschluss gemeinsam, nach zuvor entwickelten Bewertungskriterien beschrieben, besprochen und ausgewertet. (Überprüfung der Glaubwürdigkeit, der „Authentizität“). Wir werden viel Zeit mit „Szenen drehen“ verbringen, um einen Trainingseffekt zu erzielen, um sich immer wieder zu überprüfen, um „warm“ zu sein, damit schließlich jeder die gewonnen Erfahrungen für sich methodisch einordnen kann (Was funktioniert und warum ? Was funktioniert nicht und warum nicht ? ) und diese Erfahrungswerte bei der Schauspielarbeit vor der Kamera (am Set) „selbstverständlich“ einsetzt.

Die in diesem Kurs angebotene Arbeitsweise basiert auf den Schauspielgrundlagen KS. Stanislawskis, M. Tchechows, S. Adlers, U. Hagens, S. Meisner und ist sicherlich inspiriert durch die Lehr - und Coaching - Methoden von L. Moss, S. Batson und M.Churcher, und berücksichtigt natürlich die Erfahrungen, die jede(r) Teilnehmer(in) mit in die Schauspiel-Arbeit bringt.

Der Kurs beinhaltet des weiteren die grundsätzliche Klärung der technischen Voraussetzungen (Einweisung in Kamera, Licht, Ton) sowie die Klärung der Fachausdrücke an einem Filmset. Im Kurs wird u.a. über die Film- und Fernsehbranche informiert. (showreel,-Demo-DVD-, Photos, Schauspielagenturen, Castingagenturen, Filmproduktionen, Verträge usw.)

Die gedrehten Szenen werden nach Kursende den TeilnehmerInnen ausgehändigt.

Auf Anfrage kann ein - showreel - (demoDVD), für die Bewerbung bei Schauspielagenturen, Casting-Agenturen und Produktionsfirmen, produziert werden.

Infoabend: 8. November 2010 um 18.00 Uhr
(die Teilnahme bitte telefonisch oder per email anmelden)
Beginn: 22. November 2010 um 18.00 Uhr
Dozent: Oliver Nötzel
Unterrichtstermine: Montag, 18.00 - 22.00 Uhr
Dauer: 7 Monate

Geplant ist u.a. ein 4-tägiger "Seen-Dreh-Aufenthalt", voraussichtlich in der Feldberger Seenlandschaft (während dieses Aufenthaltes werden erarbeitete Szenen in 7 x 4 Stunden-Blöcken gedreht), sowie 3 Sonntage mit jeweils 2 x 4 Stunden-Dreh-Blöcken.

Die Sonntagstermine werden in der Gruppe abgesprochen.
Die Teilnahmegebühr beträgt 170 EUR monatlich / erm. 150 EUR - bei zuvor belegtem Schauspielkurs, 130 EUR

Anmeldung ab sofort möglich - ETI  Tel.Nr. 030 – 2785301 -

Bewegungstheater und Präsenztraining

Dozentin: Tamara Rettenmund

Neuer Kursbeginn: 2. September 2009, 20 - 22 Uhr
Kursdauer: 6 Monate
Unterrichtstermin: Mittwoch, 1x wöchentlich
Teilnahmegebühr: 50,- € monatlich


Dieser Kurs eignet sich für alle, die Interesse haben im Leben, auf der Bühne, beruflich oder privat wahrhaft anwesend zu sein; präsent, durchlässig und dadurch maximal flexibel. Durch Körpertraining und Theater entwickeln Teilnehmer in einem geschützten Rahmen neue, kreative Strategien im Umgang mit Situationen, die einem den Boden unter den Füssen weg ziehen könnten. Der Kurs bereitet nicht nur vor für Vorsprechsituationen und Castings, sondern hilft Prüfungen, Proben, Tests, Klausuren ect. besser zu meistern. Nebst dem Entwickeln zunehmender Sicherheit in den eigenen „Auftritt“ geht es besonders aber auch darum Spass zu haben am eigenen „Bewegt sein“, zu spielen, kreativ zu sein, mutwillig Dinge in Frage zu stellen und um zu krempeln.

In der uns konstant umgebenden multimedialen Reizüberflutung reduziert sich das Erleben in der Gegenwart im Gegensatz zum vergangen Erlebten und dem noch Kommenden zu Erlebenden auf die ungefähre Größe eines Fliegendrecks. Die Gegenwart droht zu ersticken zwischen Vergangenheiten und Zukünften. Nur durch erlebte Körperlichkeit im Hier und Jetzt erhalten wir uns die Federkraft im Spiel, in Zeit und Raum genau da zu sein wo es Not tut. Da, wo Gegebenheiten der Umwelt dem gewohnten Zugriff, den vertrauten Rahmungen entwunden werden können. Neu arrangiert, gegenübergestellt und aufeinander gestapelt ergibt sich so ein weit subtileres Bild für Theater- ,Film-, und „Lebens“realität.

Der Kurs ist aufgebaut aus Elementen des Aktionstheaters nach Ruth Zaporah, des Mimentrainings nach Decroux, Meyerhold und Lecoqs, aus Elementen verschiedener Bewegungslehren, u.a. Butoh, Body Mind Centering, Contact Impro, Laban, Feldenkrais, und des Martial Art Trainings, Wu Shu, Da Chen Chuan, Qi Gong sowie aus Elementen des Improvisationstheaters.

In den sechs Monaten werden wir arbeiten an Bewusstheit für und über den eigenen Körper, an korrekter Ausrichtung., an Vertrauen in und für sich selbst sowie Verantwortlichkeit gegenüber der Gruppe. Bewusstheit für und über Raum und Zeit sind weitere zentrale Themen. Wir arbeiten an einem neutralen Ausgangspunkt, beobachten einander und geben Feedback. Dies führt letztendlich zu Realisation der eigenen, unbeabsichtigten Statements im Stehen, Gehen, Sitzen. Durch Analyse lernen wir im Anschluß das bewusste Einsetzen von Körperlichkeiten zur Erreichung bestimmter Ziele. Wir entwickeln Rollen und Charakter, lernen Spielimpulse aufzunehmen und abzugeben und improvisieren mit Ton und Text. Das Entwickeln von kleinen, wiederholbaren Bewegungs-Theater-Sequenzen und Kompositionen könnte uns je nach dem in den öffentlichen Raum oder auf eine Bühne führen.

Tamara Rettenmund, Jahrgang 1972, absolvierte nach einer Ausbildung zur Grundschullehrerin eine Ausbildung zur Tänzerin am Moving On Center for Participatory Arts and Research in San Francisco. Sie studierte Schauspiel und Mime an der Hochschule für Kunst in Amsterdam. Nach einer Zusatzausbildung zum Lecturing Performance Artist inszenierte sie Theaterstücke in Amsterdam, Bern, San Francisco und Berlin und arbeitet seither als Regisseurin, Schauspielerin, Tänzerin und Illustratorin. Seit 1994 unterrichtet sie Bewegung, Theater und Kunst für Kinder und Erwachsene. 2003 publizierte sie ihr erstes Kinderbuch. Seit 2005 ist sie Mitglied der Künstlergruppe Kornblum-Rettenmund und entwickelt Konzepte für Film, Theater und den öffentlichen Raum. Innerhalb des Vereins Kunst im Kontakt e.V. entwickelt sie zudem Kunstprojekte für Schulen. Besonders interessiert sie das Generieren von Verbindung oder vielmehr von Reibungen in Bild, Bewegung und Text.

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Zhan Zhuang Chi Kung

Dozentin: Tamara Rettenmund

Neuer Kursbeginn: 2. September 2009, 19-20 Uhr
Kursdauer: 6 Monate
Unterrichtstermin: Mittwoch, 1x wöchentlich
Teilnahmegebühr: 35,-€ monatlich

Chi Kung oder Qi Gong bedeutet übersetzt Energie Übung. Zhan Zhuang bedeutet stehen wie ein Baum.

Zhan Zhuang Chi Kung ist ein über Jahrhunderte entwickeltes System, das lange ein gut gehütetes Geheimnis war und erst seit Mitte des letzten Jahrhunderts öffentlich gelehrt wird. In Europa wurde es 1987 durch Meister Lam Kam Chuen eingeführt. Es gehört zu den wirkungsvollsten Formen von Energie-Übungen die je entwickelt wurden und findet sich in vielen verschiedenen inneren Kampfkünsten wieder.

Zhan Zhuang kann in sitzenden, stehenden oder gehenden, selbst liegenden Positionen geübt werden. Die Übungen sind sehr einfach zu erlernen und können in jedem Alter ausgeführt werden. Sie regen den Fluss der körpereigenen Energie an und stimulieren so Aufmerksamkeit und klare Wahrnehmung, physische Kraft aber auch Entspannung und innere Ruhe. Dadurch erhöht sich die Widerstandskraft und Heilungsprozesse werden in Gang gesetzt. Zhan Zhuang Chi Kung eignet sich für Menschen mit verschiedensten körperlichen Voraussetzungen. Besonders empfiehlt sich dieses System für Menschen die oft Stresssituationen ausgesetzt sind, schnell krank werden. Schauspielern und Schauspielerinnen hilft es vor Auftritten zu entspannen und Energie zu tanken, und so optimal vorbereitet zu sein. Menschen,die viel im Büro verbringen, lernen eine korrekte, sitzende Arbeitshaltung und trainieren ohne viel Aufwand den gesamten Körper.

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Schauspielkurse für Jugendliche 

Kursleitung:  Friederike Koch
Info & Anmeldung  - Tel.: 030 - 278 53 01

Sprecherziehung - Der Basiskurs:

Wenn wir sprechen, verfolgen wir damit stets ein Ziel. Ob die Mitteilung ihr Ziel erreicht hängt im Wesentlichen von den sprecherischen und stimmlichen Fähigkeiten des Sprechenden ab. Dieser Kurs ist ein Kurs für alle, die ihre stimmlich-sprecherischen Möglichkeiten reflektieren, neu entdecken und verbessern wollen.

Inhalt: Die Sprecherziehung ist ein ganzheitlicher Prozess, bei dem sämtliche Vorgänge, die beim Sprechen simultan ablaufen und ihre gegenseitige Abhängigkeit vom Sprech-Gedanken, der Körperhaltung, Atmung, Stimme und der Lautbildung gleichermaßen bewusst werden.

- körperliche Entspannung, die dazu dienen soll, die Atmung zu optimieren, welche den Motor des Sprechens darstellt
- gezielte Lockerungsübungen für den Körper und die Artikulationsmuskulatur
- Arbeit mit Resonanzräumen
- Aufbau des Kraftzentrums des Mittelkörpers und dadurch Stimmkräftigung
- Erweiterung der stimmlich-sprecherischen Möglichkeiten

Ziel: Es soll eine eigene Stimme frei von Verspannungen oder Fehlfunktionen entwickelt werden, die das stimmlich-sprecherische Maximum als Ergebnis klaren Denkens in einer motivierten und gezielten Kommunikationssituation zu leisten vermag.

Kursbeginn: 20. Oktober 2009
Dozentin: Annekathrin Koch
Unterrichtszeiten: Dienstag, 19.00 - 21.00 Uhr
Dauer: 16 Termine á 2 Std.

Die Teilnahmegebühr beträgt monatlich: 80 €

Anmeldung ab sofort möglich - Tel.Nr.: 030-2785301

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Sprecherziehung - Der Aufbaukurs

Erweiterung der individuellen stimmlich-sprachlichen Fertigkeiten:

Übungen zur stimmlichen Kondition.

Artikulationstraining/Artikulationsgeläufigkeit. Anwendung der sprecherischen Ausdrucksmittel an unterschiedlichen Texten.

Ziel:

- Sicheres Auftreten durch sicheren Gebrauch der Stimme.

- Sicherheit im Umgang mit der hochdeutschen Aussprache.

- Verbesserung der Kommunikationsfähigkeit.

Der Kurs baut auf dem sprecherzieherischen Basistraining auf.

Kursbeginn: bitte erfragen

10 Teilnehmer
12 Unterrichtseinheiten a 2 Stunden

Die Kursgebühr beträgt: 75 EUR pro Unterrichtsmonat (vier Unterrichtstermine werden als ein Unterrichtsmonat gezählt)

Tel.Nr. 030-2785301

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Musikkurse

Dozent: Robert Mau

Die ETI - Werkstatt bietet zwei Kurse an, die eine Grundausbildung in Musiktheorie mit der klingenden Umsetzung des Gelernten verbinden.

Der Basiskurs hat das Erlernen der Notenschrift inklusive Rhythmuslehre zum Inhalt und befähigt unter anderem zur selbständigen Erarbeitung von Sololiedern oder Ensemble - stimmen mit Hilfe des Klaviers.

Termine: 1 x wochentlich 3 Stunden.
Laufzeit: 9 Monate.
Beginn: Bitte telefonisch erfragen - Tel Nr. 030 27 85 301

Im Aufbaukurs geht es um Harmonielehre und Tonsatz, womit der Grundstein für die kreative Gestaltung jeglicher Musik von Blues - Improvisation bis zum klassichen Chorsatz gelegt wird.

Für die Teilnahme an diesem Kurs werden anwendbare Notenkenntnisse vorausgesetzt

Termine: 1 x wochentlich 3 Stunden.
Laufzeit: 9 Monate
Beginn:

Beide Kurse beinhalten auch chorische Stimmbildung sowie die Erarbeitung eines kleinen Ensemblerepertoires mit dem Ziel einer Präsentation am Ende der Ausbildungszeit.

Nach Absprache kann auch Einzelunterricht in Musiktheorie erteilt werden.